출판사 서평
“신묘한 붓이 하늘의 조화를 빼앗았다!”
지금껏 알려지지 않았던 신사임당의 그림을 둘러싼 이야기
누군가의 어머니이기 이전에
오롯이 자신만의 화풍과 예술혼을 간직한 여자의 삶을 그리다
사임?당의 이름을 떠올리면 가장 먼저 무엇이 생각나는가? 아마도 ‘유학자 율곡의 어머니’, ‘현모양처의 표상’ 정도가 아닐까? 『신사임당』에서는 일반적인 인식에 치우치지 않고, 예술혼을 간직한 ‘천재화가’ 사임당으로 그려냈다.
사임당은 어렸을 적 안견의 〈몽유도원도〉에 반해 먹을 갈고 그림을 그렸다. 어린 시절, 붓을 쥐는 것 자체...
“신묘한 붓이 하늘의 조화를 빼앗았다!”
지금껏 알려지지 않았던 신사임당의 그림을 둘러싼 이야기
누군가의 어머니이기 이전에
오롯이 자신만의 화풍과 예술혼을 간직한 여자의 삶을 그리다
사임당의 이름을 떠올리면 가장 먼저 무엇이 생각나는가? 아마도 ‘유학자 율곡의 어머니’, ‘현모양처의 표상’ 정도가 아닐까? 『신사임당』에서는 일반적인 인식에 치우치지 않고, 예술혼을 간직한 ‘천재화가’ 사임당으로 그려냈다.
사임당은 어렸을 적 안견의 〈몽유도원도〉에 반해 먹을 갈고 그림을 그렸다. 어린 시절, 붓을 쥐는 것 자체만으로도 자못 마음이 벅차오르던 사임당의 모습은 예술가로서의 면모를 충분히 보여준다. 〈몽유도원도〉를 모사하면서 안견과 무언(無言)으로 주고받은 예술적 교감이 신비롭기까지 하다.
‘그녀의 열정, 도전, 사랑을 담고 싶었다.’
이렇게 시작된 저자의 창작 동기는 사임당의 예술적 면모를 극대화시키는 데 큰 역할을 했다. 어쩌면 현실의 억압과 무능력한 남편에 대한 원망, 돌아가신 아버지로 인한 슬픔 등이 예술혼으로 승화되었는지 모른다. 이 책은 사임당의 삶과 그녀의 업적을 그대로 따라가지 않고, 저자의 상상력이 더해진 인물 간의 갈등, 과거와 현재가 교차ㆍ반복되는 독특한 구성으로 읽는 맛을 더했다.
천부적인 예술적 재능을 지녔지만 시대적 현실 앞에서 갈등하는 그녀의 삶은 마치 흔들리는 등잔불 같다. 그럼에도 올곧은 길로 살아온, 시대를 초월한, 지금의 우리에게도 필요한 사임당의 예술혼이 매력적으로 다가올 것이다.
“신묘한 붓이 하늘의 조화를 빼앗았다!”
지금껏 알려지지 않았던 신사임당의 그림을 둘러싼 이야기
사임당의 ‘포도’ 그림은 한 여인의 실수에서 비롯되었다. 잔칫날, 어느 한 여인이 치마에 수정과를 엎지르고 만다. 그 바람에 치마는 얼룩졌고, 치마 값을 치러야 했다. 돈으로 변상하기에는 너무 큰 액수라 안절부절못하고 있던 중, 이를 지켜보던 사임당이 치마를 받아들고 붓을 들어 그림을 그리기 시작한다. 얼룩은 탐스러운 포도 그림이 되었고, 훗날 사임당은 이 그림 덕분에 오래된 인연을 만나 갈등의 실타래가 풀리게 된다.
어렸을 적, 사임당은 황소의 눈물을 본 뒤 슬픈 심정을 그림으로 표현했다. 훗날 사임당의 딸, 매창은 도살장에 끌려가는 황소를 우연히 보고는 어머니의 그림 ‘황소’를 떠올리게 된다. 어머니 사임당이 그린 황소, 즉 황소의 눈물은 죽음을 받아들여야만 하는 생명의 절망이었다. 이는 사임당이 당시에 느꼈던 절망의 또 다른 표현이었던 셈이다.
사임당의 남편과 그의 친구들이 술을 마시던 중, 사임당의 그림 솜씨가 뛰어나다는 이야기를 듣고는 친구들은 그림 한 점 그려달라는 부탁을 한다. 이에 망설이던 사임당은 부엌 살림인 놋쟁반에 그림을 그린다. 먹을 갈며 친정집 별당 마당에 서 있는 매화나무를 떠올렸다. 그러고는 보름달이 매화 가지에 걸려 있는 풍경을 그렸다. 남편 친구들이 그림을 서로 가져가겠다는 실랑이를 벌이지 않게끔 놋쟁반에 그림을 그린 사임당의 재치와 친정에 대한 그리움이 엿보인다.
마치 그 시대를 살아가는 듯한 생생한 이야기와 지금껏 알려지지 않았던 그림을 둘러싼 이야기들이 독자들에게 신선한 즐거움을 준다.
지지 않는 빛의 여인으로,
사임당에게 세상이 씌운 굴레를 벗겨내다!
이 책의 저자는 전통이라는 이름 아래, 억압 속에서 불꽃처럼 살다간 한 여인의 이야기를 감각적인 감수성으로 풀어냈다. 끝내 펼치지 못한 나비의 꿈인들, 실망하고 슬퍼할 이유만 있는 것은 아니다. 달빛 비치는 밤, 흔들리는 등잔불 같은 그녀의 삶은 아릿하지만, 마음속 뜨거운 열정으로 평생을 살았던 그녀의 삶은 우리들로 하여금 애정과 공감을 불러일으킨다.
‘내 마지막 유작으로 황소를 그리고 싶다. 나는 황소처럼 부지런히 살았다. 또 미련하게도 살았다. 그림이란 코뚜레에 꿰어 평생 끌려다녔으므로. 하지만 후회는 없다. 그 코뚜레는 내가 원한 것이고, 내가 스스로 꿴 것이다.’ _(본문 중에서)
‘나는 곧 이승을 떠난다. 그러나 이곳에 절망과 포기를 남겨 두지 않는다. 나의 황소를 통해 화사 사임당의 의지와 투지가 길이길이 기억되기를 갈망한다. 황소의 눈물은 사임당의 몸부림이기도 하다. 세상이 여인에게 씌운 굴레를 벗기기 위한 처절한 몸부림. 그 몸부림이 열매 맺기를 기원한다.’ _(본문 중에서)
미련할 정도로 부지런히 살았던 사임당의 삶은 마치 ‘황소’ 같다. 자식들을 훌륭하게 키워낸 어머니로서, 남편을 벼슬길에 나아갈 수 있도록 내조한 아내로서, 시어머니를 봉양하는 며느리로서의 삶이 그렇다. 허나 유교적 윤리에 따라 인내하며 살아온 조선의 여인으로 안주하지는 않았다. 세상이 씌운 굴레를 벗겨내고자 했던 저자의 노력이 소설 곳곳에서 빛을 발하고 있다.